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Publicada em vários capítulos no Jornal El Espectador, em 1955, “Relato de um náufrago” é uma das primeiras obras escritas por Gabriel García Márquez e nos apresenta um texto jornalístico, que causou fortes impactos na sociedade da época. A narrativa traz em detalhes os 10 dias de Velasco, um marinheiro que é arremessado, junto com outros colegas, de um navio durante uma tempestade em fevereiro de 1955. Velasco foi o único sobrevivente da tragédia e ficou à deriva sozinho em uma pequena balsa por 10 dias até ser encontrado em condições extremas.

O sucesso do relato publicado por Gabo não se deu apenas pela sua habilidade de escrita, mas pelas informações contidas nos depoimentos de Velasco. A versão que havia sido contada até o momento foi alterada e, com o novo texto, o governo ditatorial da época acabou sendo envolvido no acidente que levou os marinheiros ao mar.

A leitura é muito instigante, você não consegue largar as páginas até conseguir entender como Velasco sobreviveu em condições tão difíceis. E apesar de ser um texto jornalístico, Gabo já revela muito da sua habilidade em contar boas histórias, o que se confirmaria anos depois com seus romances tão marcantes. O leitor sofre com a sede, com a fome e com a desesperança do protagonista.

Para quem nunca leu nada do autor, essa pode ser uma excelente opção para iniciar. Uma história real, envolvente e que te transporta para as emoções vividas por Velasco durante os seus dias na luta pela sobrevivência.

A literatura portuguesa já conquistou meu coração de leitora há anos, com várias obras entrando para a minha lista de favoritas da vida. O que sempre me incomodou, confesso, era a pouca presença de autoras mulheres nas minhas leituras. O Retorno, de Dulce Maria Cardoso, estava na minha estante há tempos – e fico muito feliz de finalmente ter dado uma chance a ele. Fui imediatamente envolvido pela narrativa e pela força da temática.

Voltamos à década de 1970, quando Portugal perde as suas colônias do continente africano e precisa receber centenas de milhares de portugueses e seus descendentes que viviam em Angola, Moçambique e outros territórios. É um movimento histórico que eu ainda não tinha encontrado na literatura: a volta de quem, na verdade, nunca tinha ido. Retornar para uma casa que não é sua. Não pertencer.

É justamente esse o caso de Rui, protagonista do romance. Adolescente nascido em Angola, ele cresceu, estudou e construiu laços naquele país. Mas tudo muda com a independência angolana, em 1975. Rui, a mãe e a irmã precisam deixar às pressas o único lugar que ele chamou de casa. O pai permanece em meio à violência, prometendo reencontrá-los em Portugal.

Além do trauma da partida, Rui enfrenta o preconceito contra os “retornados” e o medo constante sobre o futuro. Em Lisboa, a família é realocada em hotéis transformados em centros de acolhimento para quem chega da África. Lugares superlotados, marcados pela incerteza e pela falta do que ficou para trás. O protagonista vive o medo de nunca mais encontrar o seu pai.

Também gostei muito de acompanhar tudo pela perspectiva de um jovem que, apesar do caos ao redor, continua vivendo as banalidades e inquietações da adolescência. Entre o deslocamento e o amadurecimento, Rui ainda sente as vontades e angústias de um garoto da sua idade.

Terminei a leitura admirando a escrita envolvente da autora, o contexto histórico e a profundidade dos personagens. “O retorno” me fez refletir sobre uma temática que eu pouco conhecia e me apresentou uma autora portuguesa potente, que certamente terá lugar cativo na minha estante.

A temática da Segunda Guerra Mundial tem sido abordada de forma constante pela literatura, revelando a necessária retomada de um período devastador da História. Embora a obra de Philippe Collin tenha como pano de fundo esse mesmo acontecimento, ela é construída a partir de uma perspectiva pouco comum: os bastidores de um ambiente descontraído, frequentado pelos endinheirados ou oficiais de alto escalão. Não é nos campos de batalha, presídios de guerra ou campos de concentração que se passa o enredo. mas sim em um bar de um dos hotéis mais luxuosos do mundo.

O protagonista é um personagem real, apesar de o autor informar que precisou rechear a narrativa com ficção. Frank Meier comandou os coquetéis desse famoso local de encontro parisiense por muitos anos. Durante a Segunda Guerra, acompanhou a chegada dos alemães e a transformação do hotel em uma verdadeira acomodação de grandes nomes do exército de Hitler. E não bastasse o ambiente de tensão trazido pela guerra, Meier precisou esconder um segredo que poderia lhe custar a vida: ele era judeu.

Philippe Collin apresenta uma narrativa bem envolvente e interessante. São diversos os personagens que passam pelo local e convivem com o barman, inclusive importantes nomes da sociedade francesa e intelectual da época. O protagonista enfrentou seus medos e ainda se valeu de seus contatos para ajudar judeus que estavam lutando pela sobrevivência a obter documentos falsos.

É uma leitura leve, mesmo com o tema abordado, e pode agradar leitores que se interessam por romances históricos. Não espere um grande desenvolvimento dos personagens ou um estilo literários mais rebuscado, mas sim uma trama instigante e um cenário histórico bem construído.

O retorno do exílio é um tema que me desperta muito interesse na literatura. Isso porque a pessoa retorna para um local que não existe mais, já que o tempo transformou não apenas o país e a cidade em ela vivia, mas também os seus amigos e a própria família. Em “O tempo das cerejas”, um clássico da literatura catalã, conhecemos a história de Natàlia, uma mulher que retorna à Espanha depois de 12 anos de uma fuga do regime franquista que marcou o seu país por tantos anos.

A obra inicia no ano de 1974, pouco tempo antes da morte de Franco. Seu regime impôs uma política de nacionalismo espanhol extremo, que tinha como objetivo eliminar as diferenças culturais dentro da Espanha. Portanto, os catalães viraram alvo de perseguição pelo ditador, o que motivou a saída da protagonista para viver na França e Inglaterra. O contraste desse retorno depois de mais de uma década é apresentado de forma muito habilidosa pela autora, que escreveu o romance no idioma catalão.

Além disso, Natàlia não é a única voz que acompanhamos durante a leitura. Ao longo dos capítulos, a perspectiva da protagonista dá lugar para outros personagens, dentre eles sua cunhada, seu pai e sua tia. E a autora ainda se vale de uma narrativa não linear, alternando os acontecimentos entre o presente e o passado, de modo que o leitor pode conhecer diferentes momentos da vida dos membros da família de Natàlia.

Gostei da leitura, ainda que tenha sentido uma certa falta de um enfoque maior no tempo presente. Queria um aprofundamento nesse retorno da protagonista, na percepção das mudanças que ela vai identificado ao seu redor e na reconstrução dos laços que deixou para trás. Os personagens são bem construídos e a autora revelou uma habilidade em lidar com diferentes tempos na construção da obra. Uma ótima oportunidade de conhecer mais sobre a literatura catalã, unindo uma visão feminina e um período histórico que marcou a vida de tantos espanhóis e catalães.

A primeira parte da obra, em que a autora dinamarquesa escreve sobre a sua infância, é um dos textos mais marcantes que li nos últimos tempos. Gosto de livros autobiográficos de pessoas “comuns”, que fogem da fórmula best-seller de obras escritas por grandes personalidades de sucesso. E é isso que encontramos em “Trilogia de Copenhagen”, as memórias de uma escritora nascida em 1917 na Dinamarca e cuja vida desafiou os padrões do que a sociedade esperava de uma mulher da sua época.

O livro é dividido em três partes, publicados de forma independente e que foram reunidos só em edições recentes: Infância, Juventude e Dependência. É muito interessante acompanhar a mudança com que a autora se comunica em cada uma das fases da sua vida. A “Infância” me encantou e revelou uma extrema habilidade de narrar uma história a partir da voz de uma criança. Tove cresceu em uma família tumultuada e o afeto lhe fazia falta. Tove era uma criança sonhadora e sua infância acaba lhe perseguindo por toda a vida.

As demais partes também são bem envolventes, com destaque para “Dependência”, em que conhecemos o desafio vivido pela autora na luta contra o vício em remédios. É uma leitura muito angustiante e que pode incomodar um leitor mais sensível.

Tove demonstra uma coragem inspiradora de não se submeter ao julgamento da sociedade. Ela viveu diferentes relacionamentos – muitos que lhe fizeram mal – e não desistia do seu objetivo de ver a sua escrita publicada.

Além disso, apesar de ser um livro de memórias, a escrita carrega uma narrativa similar a um romance. Em vários momentos me esquecia que aquela protagonista realmente existiu e tinha vivido tudo o que estava sendo contado. A sensação era de ler um romance impactante e que me segurava naquelas páginas. Gostei demais e recomendo fortemente!

Uma narrativa envolvente que transporta a mitologia grega para a nossa atmosfera brasileira. Castro Neves, um dos mais recentes membros da Academia Brasileira de Letras, constroi uma obra inovadora e que revela a sua ampla bagagem cultural. Com referências que vão de Shakespeare a contos iorubás, “Ozymandias” apresenta ao leitor uma história fragmentada.

A cada capítulo curto, que dão um ritmo fluido à leitura, vamos tentando recompor as peças desse quebra cabeça que esconde o passado dos mais diversos personagens. A protagonista busca compreender o seu passado e acaba encontrando em Ateninhas, uma pequena cidade esquecida, uma possível fuga para as tragédias que marcam o seu caminho.

A vontade é seguir na leitura para desvendar de que forma cada um daqueles personagens está relacionado, assim como o seu destino. Há uma árvore genealógica que vai se sendo preenchida ao longo da leitura, trazendo uma certa lembrança do estilo de Gabo em “Cem anos de solidão”.

Em seu primeiro romance, Castro Neves conseguiu unir uma boa história com um alicerce cultural interessantíssimo. Uma estreia de sucesso que tocar em temas essenciais não só da formação do nosso país, mas da própria humanidade.

Nota: por ser amigo do autor, prefiro não dar nota (sempre faço isso nesses casos)